1.1. Генезис экфрасиса в истории искусства
Дискуссии о сравнительных достоинствах разных видов искусства ведутся с давних времён. Издавна в форме спора мыслители пытались выяснить специфику, возможности и границы различных видов искусства. Уже в произведениях античных авторов находим отголоски таких полемик. Желая подвести итог, Филострат (170 - 250) в своих «Картинах» заявляет, что «оба они, и поэт и художник, в одинаковой мере стремятся передать нам дела и образы славных героев» и, что «строгая последовательность и гармония» так же лежат в основе искусства слова, как и живописи [Лосев 1979]. Многочисленные авторы средневекового Китая отмечали явную связь и близость поэзии и изобразительного искусства. В отличие от европейских живописцев, китайские часто были одновременно и поэтами. Встречаются воспоминания о художнике и писателе VIII века Ван Вэе, о творчестве которого говорили: «Его стихи были картинами, а картины - стихами» [ФЭБ]. В Европе эпохи Возрождения наблюдается расцвет изобразительного искусства. Леонардо да Винчи в своём трактате «Спор живописца с поэтом, музыкантом и скульптором» отстаивает высокое место живописи в ряду искусств [Избранные произведения Леонардо да Винчи 2010]. В XVIII веке Лессинг в книге «Лаокоон, или О границах живописи и поэзии» (1766) защищает поэзию и впервые вводит в науку понятие об искусствах временных и пространственных [Лессинг 1953]. В эстетике Гегеля также ставится вопрос о преимуществах того или иного вида искусства. Он считает пластику наивысшим проявлением художественного развития, а поэзию - более высоким этапом в развитии духа. По мнению Гегеля, искусство не терпит односторонне развитой духовности, необходимо строгое равновесие, взаимопроникновение материального и духовного начал. Концепция Г егеля опирается на тот факт, что в конце XVIII - начале XIX веков поэзия обгоняет изобразительные искусства [Гегель 1971]. XIX век характеризуется преобладанием словесных искусств над пластическими, вследствие чего литература, впитывая и перерабатывая достижения других искусств, насыщается изобразительностью. В природе литературы и пластики заложено много общего. Обе они отражают явления и предметы и доносят до нас их содержание. Великий немецкий поэт Иоганн Вольфганг фон Гёте (1749 - 1832) в своих «Статьях и мыслях об искусстве» (1771) писал: «Художник, признательный природе, которая произвела и его самого, приносит ей обратно некую вторую природу, но природу, рождённую из чувства мысли, природу человечески завершённую» [Гёте 1936]. В связи с этим закономерно возникает вопрос о взаимодействии литературы и других видов искусства, с которым тесно связано понятие экфрасиса. Обратимся к его истории. Классическим примером использования экфрасиса считается описание щита Ахиллеса в «Иллиаде» Гомера: И вначале работал он щит и огромный и крепкий, Весь украшая изящно; кругом его вывел он обод 480 Белый, блестящий, тройной; и приделал ремень серебристый. Щит из пяти составил листов и на круге обширном Множество дивного бог по замыслам творческим сделал. Там представил он землю, представил и небо, и море, Солнце, в пути неистомное, полный серебряный месяц, 485 Все прекрасные звезды, какими венчается небо: Видны в их сонме Плеяды, Г иады и мощь Ориона, Арктос, сынами земными еще колесницей зовомый; Там он всегда обращается, вечно блюдет Ориона И единый чуждается мыться в волнах Океана [Гомер 1978: 362]. Ритор Феон (I - начало II века н.э.) определяет термин «экфрасис» следующим образом: «это описательная речь, отчётливо являющая глазам то, что она поясняет» [Цит. по: Брагинская, 1977, с. 259]. Именно в этот период экфрасис становится одним из наиболее популярных приёмов. Под влиянием авторов того времени это понятие занимает важное место в риторике в качестве стилистической фигуры. Таким образом, на тот момент можно было утверждать, что экфрасисом является любое максимально жизнеподобное словесное описание действительности. Позже область объекта экфрасиса стала ограничиваться произведениями искусства, однако основополагающим моментом остаётся жизнеподобие. Образцом для пользовавшегося большой популярностью жанра «говорящей живописи» - поэзии стали «Картины» Филострата [Филострат 1936]. Платон в своей работе «Федр» (IV век до н.э.) говорит о сходстве разных видов искусства, в частности, живописи и литературы: « в этом дурная особенность письменности, поистине сходной с живописью: её порождения стоят, как живые, а спроси их - они величаво и гордо молчат» [Платон 1993: 187]. Чуть позже Гораций в своём труде «Послание к Пизонам» («Наука поэзии») (20 год до н.э.) продолжает эту мысль: «Художникам, как и поэтам, // Издавна право дано дерзать на всё, что угодно!» [Гораций 1993]. Деятели эпохи Возрождения проявляют большой интерес к античной культуре, что обращает внимание художников на экфрасис, так как живописцы используют для создания картины словесные описания античных произведений искусства. Российский историк культуры, антиковед Н.В. Брагинская склонна ограничивать историю экфрасиса эпохой Возрождения [Брагинская 1977]. Однако многие современные исследователи (Л.М. Геллер, Р. Вебб, М. Кригер) утверждают, что экфрасис является неотъемлемой частью мировой литературы и по сей день. Яркими примерами тому служат произведения Э.Т.А. Гофмана, О. Уайльда, Э. По, Э. Золя, О. де Бальзака, А.С. Пушкина, Н.В. Гоголя, И.С. Тургенева и др. Именно в них отражается экфрастическая традиция Нового времени. Рассказы о паломничествах по святым местам стали основой проблемы экфрасиса в русской литературе [Геллер 1997, с. 156]: «Описания украшенных предметов и произведений пластических искусств бытуют в русской литературе с древних времен вплоть до самого последнего времени, привлекают разных авторов, включаются в разные виды и жанры, выполняют порой очень важные литературные задачи» [Экфрасис в русской литературе 2002, с. 6]. Важно отметить, что это характерно не только для русского экфрасиса: сакральность объекта и сценария описания имеет место в античном экфрасисе [Брагинская 1977]. «Экфрасис в русской словесной культуре так или иначе помнит о своём иконном сакральном инварианте, что за описанием картины в русской литературе так или иначе мерцает иконическая христианская традиция иерархического предпочтения «чужого» небесного «своему» земному» [Экфрасис в русской литературе 2002, с. 167]. В первой трети XX века в России экфрасис, вызывавший большой интерес у русских символистов, был широко востребован и акмеистами, которые считали его «материальным», «весомым» типом текста из-за своей опоры на произведения изобразительного искусства. Вообще в это время писатели разных литературных школ и направлений проявляют внимание к экфрасису. Само собой разумеющимся является тот факт, что разные авторы выделяли разные особенности и функции экфрасиса, однако все они обращались к ранее существующей традиции. Сегодня писатели продолжают использовать экфрасис, и можно утверждать, что литературная традиция экфрасиса в России во многом опирается на западноевропейскую. Богатую историю имеет экфрасис в литературе Германии, о чём будет сказано ниже.
Еще по теме 1.1. Генезис экфрасиса в истории искусства:
- Гипотезы генезиса искусства
- Под общей редакцией Б.Б.Веймарна и Ю.Д.Колпинского. Всеобщая история искусств. Том 6, книга вторая. Искусство 20 века, 1966
- Прусс И.Е.. Малая история искусств. Западноевропейское искусство XVII века, 1974
- Б.В.Веймарн, Б.П.Виппер, А.А.Губер, М.В.Доброклонский, Ю.Д.Колпинский, Б.Ф.Левинсон-Лессинг; А.А.Сидоров, А.Н.Тихомиров, А.Д.Чегодаев. Всеобщая история искусств том пятый искусство 19 века, 1964
- V. Генезис и история теории пределов, (xvm век).
- ИЗ ИСТОРИИ ЭКОНОМИЧЕСКИХ УЧЕНИЙ О ФЕОДАЛИЗМЕ И ГЕНЕЗИСЕ КАПИТАЛИЗМА
- 15. В.И. Вернадский о генезисе науки и научных революциях в трудах по истории науки
- Б.В.Веймарн, Б.Р.Виппер, А.А.Губер, М.В.Доброклонский, Ю.Д.Колпинский, В.Ф.Левинсон-Лессинг, А.А.Сидоров, А.Н.Тихомиров, А.Д.Чегодаев. Всеобщая история искусств. Том 2, книга первая, 1960
- Алпатов М.В.. ЭТЮДЫ ПО ИСТОРИИ РУССКОГО ИСКУССТВА. ТОМ 1, 2, 1967
- Можно ли научить искусству вершить историю?
- Фортификационные идеи во Франции в XVII веке.
Деятельность Вобана, его предложения и значение в истории военно-инженерного искусства
- § 45. Изящное искусство есть искусство, если оно казкется также и природой
- Понятие искусства. Роль и функции искусства. Эстетика как философия прекрасного
- § 46. Изящное искусство есть искусство гения
- II. ГЕНЕЗИС ФИЛОСОФИИ И ПРОБЛЕМА СУБСТАНЦИИ
- Д. Генезис современного числа. (ХШ век).