Театр в период «победы социализма в СССР»

Важным фактором в подъеме театрального искусства на высший этап было широкое обращение к системе Станиславского. При этом наблюдались и отрицательные тенденции — стремление к нивелировке театров, подравниванию их под МХАТ, факты грубого администрирования.

Московский Художественный академический театр показал «Платона Кречета» А. Корнейчука (режиссер И. Судаков), «Землю» Н. Вирты (режиссеры Л. Леонидов, Н. Горчаков); Малый театр — «Скутаревского» Л. Леонова (режиссер Л. Волков), «Славу» В. Гусева (режиссер К. Хохлов); Театр имени Евг. Вахтангова — «Далекое» А. Афиногенова; Театр Революции — «Таню» А. Арбузова (режиссер А. Лобанов). Своеобразные темпераментные спектакли — «Железный поток» А. Серафимовича, «Аристократы» Н. Погодина — поставил на сцене Реалистического театра Н. Охлопков.

Выступавшие в этих спектаклях Б. Добронравов, Б. Щукин, А. Грибов, М. Бабанова и другие замечательные актеры развернули перед зрителем многогранные, обаятельные, психологически насыщенные образы советских героев — мыслящих, активно борющихся за свои идеалы.

Значительный сдвиг произошел в деятельности Камерного театра, руководимого А. Таировым. Поиски новой формы завершились героико-романтической постановкой «Оптимистической трагедии» В. Вишневского (1934 г.), в которой А. Коонен талантливо и вдохновенно сыграла роль женщины-комиссара.

«Второе рождение» переживала в эти годы драматургия Горького. В 1932 г. в спектакле Театра имени Евг. Вахтангова «Егор Булычов и другие» (режиссер Б. За- хава) Б. Щукин выступил в роли купца Булычова.

В 1935 г. В. Немирович-Данченко поставил на сцене MXATa «Врагов» Горького.

Глубокие образы в горьковских пьесах создают артисты В. И. Качалов (Захар Бардин, «Враги»), С. Бирман (Васса Железнова), А. Бучма (Иван Коломийцев, «Последние»), В. Вагаршян (Егор Булычов).

Значительных успехов достигли театры и в пьесах классической драматургии.

Тема надвигавшейся войны прозвучала в спектакле Центрального театра Красной Армии «Падь Серебряная»

Н.              Погодина. Борьбе с фашизмом был посвящен спектакль «Профессор Мамлок» Ф. Вольфа (Театр имени МОСПС). Страницы боевой славы исторического прошлого воскресили спектакли «Полководец Суворов» И. Бахтерева и

А.              Разумовского в Центральном театре Красной Армии, «Петр I» А. Толстого в Ленинградском академическом театре драмы имени А. С. Пушкина, «Фельдмаршал Кутузов» В. Соловьева в Театре имени Евг. Вахтангова, «Богдан Хмельницкий» А. Корнейчука в Малом театре.

Увеличилось количество театров общего типа, специализированных (по примеру Центрального театра Красной Армии), колхозно-совхозных театров и др. Возникли театры для детей. Среди кукольных ведущее место занял Центральный театр кукол под руководством С. Образцова, основанный в 1931 г.

В.              И. Ленин назвал кино важнейшим из искусств. Он видел и разнообразие форм кино, и его массовость, и огромные агитационно-воспитательные возможности.

Режиссеры, имевшие дореволюционный опыт, поставили первые героические фильмы о современности («Красные дьяволята» И. Перестиани), историко-революционные картины («Дворец и крепость» А. Ивановского), экранизировали литературные произведения («Поликушка» А. Санина по Л. Толстому с И. Москвиным в главной роли); появились первые веселые комедии («Чудотворец» А. Пантелеева, «Закройщик из Торжка» Я. Протазанова) и фантастические драмы («Аэлита» Я. Протазанова по А. Толстому).

В первой половине 20-х гг. Дзига Вертов создал новый жанр документальной кинопоэмы, воспевающей трудовые подвиги советского народа («Шагай, Совет!», «Шестая часть мира»).

В начале 1925 г. молодой театральный режиссер и художник С. Эйзенштейн поставил фильм «Стачка», в котором дал впечатляющие образы рабочей революционной массы и впервые применил ряд новых приемов монтажа, мизансцен, ракурсов, кинометафор.

В конце того же года вышел фильм Эйзенштейна «Броненосец Потемкин» — страстный гимн непобедимости революционных масс, фильм, поражающий зрителя силой своих поэтических обобщений героического пафоса, удивительной свежестью художественного языка. Через несколько месяцев В. Пудовкин в фильме «Мать» по роману Горького воссоздал необычайно точную атмосферу действия, реалистические, живые и одухотворенные образы русских революционных рабочих.

Следом появились фильмы «Октябрь» и «Старое и новое» С. Эйзенштейна и Г. Александрова, «Конец Санкт-Петербурга» и «Потомок Чингис-хана» В. Пудовкина, «Бухта смерти» и «Привидение, которое не возвращается» А. Ромма, «Обломок империи» Ф. Эрмлера,

«Турксиб» В. Турина, «Земля жаждет» Ю. Райзмана, «Дон Диего и Пелагея» Я. Протазанова. Режиссер Э. Шуб создала новый жанр историко-революционного публицистического фильма, смонтированного из старых документальных съемок.

В 20-х гг. на Украине развернулось творчество выдающегося мастера кинематографии А. Довженко. В ГРУ-

c. м. Эйзенштейн за монтажным столом. Фотография. 1925 г.

зии появляются героические фильмы Н. Шенгелая («Эли- со») и острые сатиры М. Чиаурели («Хабарда»); в Армении Amo Бекназаров экранизирует произведения армянской литературтной классики, ставит веселые комедии.

С появлением звукового кино в творческую семью кинематографистов пришли многие прославленные театральные мастера — М. Тарханов, А. Тарасова, Б. Добронравов, Н. Хмелев, А. Бучма, А. Хорава, а также композиторы Д. Шостакович, И. Дунаевский, Н. Крюков, Д. Кабалевский, А. Хачатурян и др. В написании сценариев приняли участие такие крупнейшие советские писатели, как А. Толстой, П. Павленко, А. Корнейчук, Ю. Герман. Приобрели известность имена кинодраматургов А. Каплера,

С.              Ермолинского, Е. Габриловича, Е. Помещикова.

Среди первых советских фильмов о современности лучшими были «Путевка в жизнь» Н. Экка и «Встречный» Ф. Эрмлера и С. Юткевича. Образы людей труда, созданные в этих фильмах Н. Баталовым, В. Гардиным, отличались психологической сложностью и жизненной противоречивостью. «Златые горы» С. Юткевича и «Окраина» Б. Барнета положили начало советскому звуковому историко-революционному фильму. Классические произведения русской литературы обрели экранную жизнь в «Грозе» Островского, поставленной В. Петровым, в «Петербургской ночи» по Достоевскому (Г. Рошаль и В. Строева).

Фильм «Чапаев» был поставлен в 1934 г. режиссерами Г. и С. Васильевыми по роману Д. Фурманова. Образ революционного полководца Чапаева создан артистом Б. Бабочкиным.

Увидел свет ряд замечательных историко-революционных картин: «Трилогия о Максиме» Г. Козинцева и JI. Трауберга с Б. Чирковым в главной роли, «Депутат Балтики» И. Хейфица и А. Зархи, «Щорс» А. Довженко, «Мы из Кронштадта» Е. Дзигана по сценарию В. Вишневского. Создаются фильмы о В. И. Ленине («Ленин в Октябре», «Ленин в 1918 году»), созданные режиссером М. Роммом, а также «Человек с ружьем» и «Яков Свердлов», созданные С. Юткевичем. Артисты Б. Щукин и М. Штраух воспроизвели образ «вождя революции».

Народ как творец истории, крупнейшие исторические деятели были показаны в больших эпических произведениях: «Петр1» В.

Продолжалась экранизация литературной классики. Среди фильмов этого жанра выделялись «Бесприданница» Я. Протазанова, «Маскарад» С. Герасимова, трилогия М. Донского по автобиографическим повестям М. Горького, «Дело Артамоновых» Г. Рошаля и «Враги» А. Ивановского. Экранизировались также произведения Пушкина, Гоголя, Салтыкова-Щедрина, Чехова, Свифта, Бальзака, Мопассана, О’Генри.

Главной темой была современность. Постановщики художественных фильмов раскрывали новые черты человеческих характеров, пафос созидания. В «Великом

гражданине» Ф. Эрмлера артист Н. Боголюбов создал образ руководителя, коммуниста-ленинца. В фильме И. Хейфица и А. Зархи «Член правительства» В. Марецкая сыграла русскую крестьянку, строительницу новой жизни в деревне. «Большая жизнь» JI. Лукова о шахтерах, фильмы С. Герасимова о комсомоле с участием Т. Макаровой и П. Алейникова, веселые кинокомедии Г. Александрова и И. Пырьева, наполненные музыкой и песнями, с участием Л. Орловой, И. Ильинского, М. Ладыниной,

Н.              Крючкова, Б. Андреева и др. с большой любовью отражали мирную жизнь, созидательную деятельность советских людей. О трудовых подвигах строителей социализма, завоевании Арктики, строительстве новых городов и заводов, о жизни социалистической деревни рассказывали документальные фильмы И. Копалина, Р. Кармена и других режиссеров.

Угроза войны привлекала внимание советских кинематографистов к антифашистской тематике. По произведениям Ф. Вольфа, Л. Фейхтвангера были поставлены фильмы «Профессор Мамлок», «Семья Оппенгейм». В фильмах А. Довженко «Аэроград», Д. Иванова «На границе», Ю. Райзмана «Машенька» говорилось о коварных замыслах врага и патриотическом долге советских людей.