КУЛЬТУРА АНГЛИИ XIV — XV ВЕКОВ

На развитие английской архитектуры в XIV веке значительное влияние оказывали традиции романского стиля. Развитие романской архитектуры в Англии приходится на XI — XII века и связано с вторжением в Англию в 1066 году норманнов, положивших начало централизованному феодальному государству.

Вильгельм Завоеватель начал обширное строительство замков и крупных церквей. Основной целью этого строительства было утверждение норманнской власти в покоренной стране.

Города в земледельческой Англии в XII веке были развиты слабее, чем на континенте. Как правило, они вырастали на месте бывших римских поселений. В основу планировки этих городов легла регулярная сетка римских лагерей, небольшая территория которых со временем окружалась беспорядочной и скученной средневековой застройкой.

От римлян была унаследована схема пересекающихся под прямым углом осевых артерий, но, в отличие от городов на континенте, центры не акцентировались. Ратуши были исключением, а соборы нередко располагались в стороне от центра.

Фортификационная архитектура развивалась медленно, так как страна находилась в условиях политической централизации и была защищена морем.

В конце XII века сложилась устойчивая компози

ция раннеанглийского усадебного дома — деревянного, реже каменного, со складом внизу и жильем на втором этаже.

Новая династия Плантагенетов, связанная с Францией и покровительствовавшая больше городам, чем монастырям, способствовала утверждению нового стиля — готики. Однако еще очень стойкими были романские традиции.

Построенный французским мастерам хор собора в Кентербери не вызвал подражаний со стороны местных мастеров. Даже в конце XII века еще строились романские соборы, притом с деревянным перекрытием, как в Питерборо.

К тому же потребность в новых соборах была невелика, поскольку прежние были достаточно крупными.

С начала XHI века бурно развивались овцеводство, торговля и ремесла, города восточного побережья богатели на вывозе шерсти, росло влияние торгово-промышленного сословия. Строительная инициатива перешла от монастырей в руки горожан.

Города соревновались, перестраивая громады романских храмов в импозантные, подобные дворцам, готические соборы. В этих соборах сосредоточилась не только религиозная, но и вся общественная жизнь города.

Расцвело ремесленное мастерство. В XIII веке широко внедрялся в строительство местный пербекский мрамор, легко поддающийся резцу. Его добывали на полуострове Пербек в Дорсетшире. Скульптура и пышный растительный орнамент дополняли готические формы.

Английский готический стиль примечателен не столько своими конструктивными, сколько декоративными особенностями. Он сохранил от романского стиля простоту объемно-пространственных решений, вы- тянутость и приземистость основных масс, господство прямых линий, отчетливый ритм горизонтальных и вертикальных членений, могучие прямоугольные башни и прямоугольное завершение хора.

Стена с контрфорсами осталась основой конструкции, потребность в акбутанах возникала редко, поскольку высота сводов была сравнительно неболь

шой. План, легко воспринимающийся по внешнему объему, имел прежнюю форму латинского креста.

He порывая с плоскостной трактовкой стены, строители одевали ее ритмически богатым, разнообразным декором, как бы живущим самостоятельной жизнью.

Лучшие западные фасады английской готики, такие как у собора в Йорке или фасад собора в Линкольне,— своеобразные декоративные экраны, не отражающие внутренней структуры здания. Они вытянуты в ширину больше, чем на континенте, подчас шире самого здания и затянуты прихотливой сеткой пластического декора.

Орнаментальная фантазия английских мастеров проявилась и в сложном, иногда чисто декоративном, переплетении нервюр. Поэтому закономерна периодизация английской готики по эволюции декоративных элементов: форма окон, рисунок оконных переплетов.

Принято выделять три основных стилистических периода в развитии английской готической архитектуры: «раннеанглийская» — период от последней четверти XII века до второй половины XIII века, «украшенная» — период до второй половины XIV века, «перпендикулярная» — до середины XVI века.

В первый период господствуют ланцетовидные очертания арок и проемов. Постепенно усложняются нервюрные своды, а также формы опор, как, например, в хоре собора в Линкольне, где столб окружают четыре свободных ствола. Скульптура вытесняет геометрический орнамент. Лучшим образцом этого периода считается собор в Солсбери.

Для второго периода характерно исчезновение заостренности форм. Окна становятся больше и шире, подчас заполняя собой фасад. В усложненных переплетах преобладает геометрический рисунок, вместе с тем появляется пристрастие к изогнутым линиям, криволинейному «пламенеющему» декору, проникшему во второй половине XIV века во Францию.

Воздвигаются более стройные, устремленные ввысь башни, опоры обрастают пучками мраморных стволов. Яркий декоративный эффект создает сочетание арок с опрокинутыми «контрарками» в средокре- стии собора в Уэльсе. В декоре раскошный растительный орнамент приближается к местной природе.

Лучшие образцы этого периода собор в Эксето- ре, западный фасад собора в Йорке, зал капитула при Вестминстерском аббатстве в Лондоне, «капелла богоматери» в Или.

Эпидемия чумы — «черная смерть» 1348—49 годов — истребила большинство искусных городских мастеров. Это ускорило конец «украшенной» готики — золотого века для мастеров художественной обработки камня.

Городских мастеров сменили сельские каменщики. Следствием явилось упрощение основных очертаний построек и оживление народных традиций в зодчестве: передача в камне деревянных конструкций каркаса и панели, замысловатый резной декор.

Эти изменения отвечали новым общественным условиям. Формирование централизованного абсолютистского государства и консолидация нации побуждали к выработке национального стиля.

В архитектуре усиливались светские тенденции. Церковное строительство быстро теряло свою ведущую роль. Изменения, происходящие в общественной жизни, требовали новых архитектурных типов и пространственных решений.

В церковном зодчестве «перпендикулярный стиль» характерен главным образом для небольших сооружений — капелл, гробниц, балдахинов.

Зато он расцвел в университетских зданиях Оксфорда и Кембриджа, где «перпендикулярные» формы удержались до конца XVII века.

Торгово-промышленные корпорации пристраивали к церквам роскошные цеховые капеллы, возводили богато отделанные гильдейские дома и «банкетные залы». Характерны для этого периода полные света зальные помещения с большими окнами. Свободному ощущению пространства способствовали частичная замена массивных опор консолями и рождение упрощенной «арки Тюдоров».

Особенно показателен декор из бесконечного ряда бегущих ввысь «перпендикуляров» и сложнейшего ювелирного плетения нервюр веерообразных, сетчатых, сотовых, звездчатых и иных сводов. Теряя конструктивную ясность, своды нередко превращались в декоративные потолки, вырезанные из дерева или напоминающие деревянные конструкции.

Первое выражение ч перпендикулярного стиля» — перестроенный хор собора в Глостере, высокий зал с огромными окнами, своеобразный каменный фонарь.

Затем последовали постройки собора в Кентербери, хора в Йорке, сводов собора в Оксфорде, сооружение великолепных капелл в Вестминстерском аббатстве, университетских и цеховых построек.

Фортификационная архитектура была мало оригинальна и, если не считать королевских замков, крупнейший из которых находился в Виндзоре, сводилась к укреплениям на шотландской границе и юго-восточ- ном побережье. В условиях централизующего режима феодальные замки превращались в загородные резиденции Знати, а к концу XV века строительство замков прекратилось.

На смену мрачным замкам в поместьях сооружаются роскошные замки-дворцы: Саттон-Плейс, Хэмп- тон-Корт и другие.

С приходом к власти в 1485 году династии Тюдоров, оплотом которых являлось мелкопоместное дворянство, церковное строительство значительно сократилось, а позже, в 1534 году с Реформацией почти прекратилось.

Преобладающее значение получило жилищное строительство, в котором стали применяться новые материалы и технологии. Еще в XIII веке высокий холл слился с двухэтажным домом, где в нижнем этаже стали размещать прихожую — «парлор», а в верхнем — жилье.

Верхние помещения часто выходили в «длинную галерею», служившую для прогулок и обозрения окрестностей. Свободная и удобная композиция этих жилищ, хорошо сочетавшаяся с природным окружением, скоро вошла в традицию, а затем распространилась за пределы Англии.

Принцип расположения жилых помещений на двух этажах укоренился и в английских жилых городских домах. Основной конструкцией стал фахверк, издавна применявшийся на Юге и Юго-Западе.

Английское средневековое искусство недостаточно известно. Многие его памятники уничтожены в ре

зультате иконоборчества, связанного с церковными реформами Генриха VIII в XVI веке и победой пуритан в середине XVII века. Многое погибло от времени и неумелых реставраций, а сохранилось не всегда самое лучшее. Об искусстве Англии XIV — XV веков можно судить главным образом по миниатюре.

Одним из главных художественных центров было Уинчестерское аббатство. Уже в начале XII века английская миниатюра с ее энергичным ритмом криволинейного узора, богатой красочностью или легким, живым штрихом занимала первое место среди европейских школ.

В XIII — XIV веках английская книжная миниатюра становилась все более изысканной и утонченной по стилю, почти неотличимой от французской. К этому же времени относятся и дошедшие до нас стенные росписи, близкие к миниатюре того времени по иконографическим мотивам и по своему линейно-графическому стилю.

В XIII веке были исполнены циклы росписей в Вестминстере, соборах Сент-Олбанса и Уинчестера.

В XIV — XV веках английская монументальная живопись сохранила свою самобытность. В сельских церквах появились изображения Христа в виде простого пахаря, навеянные популярной тогда религиозной поэмой Ленгленда «Видение о Петре-пахаре» 1362 года.

В этот период складывается и станковая живопись. Декоративной красотой, редким мастерством исполнения, тонко подмеченными характерными деталями выделяется так называемый Уилтонский складень 1389 года, относимый к франко-английской школе.

На правой его створке изображена мадонна с младенцем, стоящая в окружении апостолов и ангелов, на левой — коленопреклоненный король Ричард XI среди святых.

Один из ранних образцов английской портретной

живописи — большой портрет короля Ричарда XIb' Вестминстерском аббатстве, написанный в 1390-х годах. Эта работа по своим размерам и индивидуальности образа не имеет аналогов в европейском искусстве того времени.

В XV веке в Англии начинает сказываться влияние нидерландской школы живописи — как в портрете, так и в монументальной живописи. Примером может служить цикл стенных росписей «Чудеса богоматери», выполненных в 1479—88 гг. Бейкером в капелле Итонского колледжа. Исторические события XV — веков воспрепятствовали естественному развитию национального стиля Возрождения в английском изобразительном искусстве.

В средневековой Англии ювелирное дело и искусство резьбы были уже высоко развиты благодаря кельтским и англосаксонским традициям. Резьба по кости, резные каменные кресты и плиты, оклады книг, ювелирные изделия с чеканкой, перегородчатой эмалью, филигранью и инкрустацией показывают совершенство английских мастеров.

Европейскую славу завоевала' английская вышивка, изысканная по расцветке и рисунку. Расцветает искусство изощренно-декоративной.резьбы по слоновой кости.

«Украшенная готика» примечательна филигранной резной отделкой каменных капителей, порталов, аркад, тогда как «перпендикулярный стиль», культивировавший малые формы архитектуры, выдвинул виртуозных мастеров обработки дерева, достигавших ювелирной тонкости в резьбе перекрытий, алтарных преград, церковных скамей.

В готический период получило развитие ковроделие, яркого расцвета достигло известное еще с романского времени искусство витража.

Профессиональными носителями народной музыки в средневековой Англии были бродячие музыканты и певцы. Они играли на различных инструментах и исполняли эпические и героические сказания и народные песни военного, лирического, любовного, шуточного содержания.

Особым своеобразием отличалась шотландская, ирландская, валлейская народная музыка, что вызвало в более позднее время интерес к ней со стороны

многих выдающихся музыкантов — Гайдна, Бетховена, Глинки.

В английском и особенно шотландском фольклоре следует выделить значение жанра баллады. У кельтских племен народные певцы назывались бардами. He осталось без воздействия народной музыки рыцарское музыкально-поэтическое искусство английских трубадуров, расцвет которого приходится на XIII век. Известным трубадуром был король Ричард Львиное Сердце.

В XIV веке в городах возникают братства менестрелей. В области культовой музыки в Англии господствовал католический «григорианский» хорал. В культовое пение было введено параллельное движение двух голосов терциями — гиммель, а затем трех голосов терциями и секстами — фобурдон.

Еще в X веке в соборах и церквах Англии существовали большие органы, как, например, орган с 400 трубами в Винчестере. Одним из наиболее ранних образцов имитационной полифонии в области светской музыки является шестиголосный двойной канон, так называемый «Летний канон», приписываемый Джону Форнсету.

В конце XIV и в начале XV веков в Англии образовалась школа полифонистов, во главе которой находился выдающий композитор Данстейбл, автор большого количества духовных и светских произведений.

Вокальные эпизоды вводились в сценические представления. Музыка являлась существенным компонентом спектакля.

В XIV — XV веках получили развитие мистерии и моралите, сочетавшие церковные сюжеты с элементами народной сатиры и фарса. В представлениях мистерий участвовали ремесленные гильдии. Спектакли происходили на площадях и улицах, ще сценическими подмостками служили специальные двухэтажные подвижные площадки-повозки — пэдженты.

К концу XV века обозначился переход от религи-' озных тем к светским. Ученые-гуманисты стали пользоваться формой моралите для пропаганды новых идей.

В период Возрождения в Англии получают распространение идеи гуманизма, начинает развиваться опытная наука. Одним из первых деятелей английско

го Возрождения был богослов Джон Колет, положивший начало свободному исследованию текста библии. В 1516 году появилось одно из ранних произведений утопического социализма «Утопия» Томаса Мора. Начинаются поиски новых земель. Так Джон Кабот открыл Лабрадор и Ньюфаундленд.

В XIV веке в Оксфордском университете сильно сказывается влияние восточной, в частности среднеазиатской — Ибн-Сина, и арабской — Ибн-Рошд, науки и философии, со свойственными им естествоведческими тенденциями. В этой обстановке складывается своеобразная философия Роджера Бэкона с ее ярко выраженным стремлением к опытному знанию и интересом к естествоведению и математике.

Новаторские тенденции выражал также номинализм Дунса Скота и, в особенности, Уильяма Оккама. Номиналисты утверждали, что идеи не имеют независимого существования, что это лишь «имена» для групп реально существующих отдельных вещей.

В XIII — XIV веке начался процесс образования английской нации, что повысило роль складывающегося английского языка. В этот период на английском языке появляются и светская поэзия — рифмованная хроника Лайамона «Бретт» с древнекельтскими сагами о короле Артуре, и рыцарские повести и романы, и фольклорные «споры», фаблио, а также произведения религиозной лирики «Моральная ода» и «Орму- лум» монаха Орма.

Волна религиозных ересей и народных восстаний века нашла отражение в аллегорической поэме Ленгленда «Видение о Петре Пахаре». В 1390 году выходит в свет произведение «Исповедь влюбленного» Джона Гауэра — поэта рыцарства и старинных традиций. В 1381 в поэме на латинском языке «Глас взывающий» он с гневом обрушился на восстание Уота Тайлера.

Основоположник английской реформации Виклеф принял участие в переводе библии на английский язык. Ho самое большое значение для развития национальной литературы и формирования литературного английского языка имел Джеффри Чосер — крупнейший писатель, начинающий раннее английское Возрождение. Свойственные Чосеру оптимизм и юмор, гуманизм и народность речи отражены во всех его

произведениях, особенно в «Кентерберийских рассказах».

С конца XIV века войны и междоусобицы привели английскую литературу к упадку. На фоне многое численных богословских сочинений, эпигонских рыцарских романов, прозы подражателей Чосера почти единственным замечательным памятником этого времени является народная поэзия, особенно баллады о Робин Гуде с их драматизмом и народным юмором.

Джеффри Чосер.

Гравюра из меди. XVIII в.

К периоду XIV — XV веков относятся также зачатки драматической поэзии в виде религиозных пьес — мистерий и моралите и комических интерлюдий.