Атмосфера ДЭ[110].

М.А. Чехов говорил, что «атмосфера звучит. Её только надо уметь слушать»^{[111] [112]. А ещё он писал, что «Дух в произведении искусства - это его идея. Душа - атмосфера.}

Понятие атмосферы выходит за рамки объективных чувств, поэтому очень трудно дать определение этого понятия, во многом находящееся в области субъективных ощущений каждого индивида. «Можно сказать, что это нечто, разлитое или витающее в окружающем пространстве, что ощущается всеми присутствующими и «собирает мысли, чувства и стремления в единый фокус»^{[113] [114].}

О.Ф. Липцын на занятии определил атмосферу как нечто общее, разлитое в пространстве, что постигается нами через воображение. Он же привел образное сравнение атмосферы с сюжетом, а её отсутствие - с фабулой: разница между этими понятиями определяется наличием или отсутствием атмосферы. Другими словами, сюжет - это фабула, насыщенная атмосферой .

Несмотря на отсутствие чёткого определения этого понятия, всем ясно, о чём идет речь. Например, атмосфера страха, ужаса, или атмосфера радости, праздника, торжества. Могут быть не столь резко выраженные ощущения, но тоже вполне отчётливые и определённые: атмосфера ожидания или покоя, тревоги или расслабленности, душевного холода или домашнего уюта.

Разные люди в различной степени подвержены влиянию атмосферы. Для повседневной жизни излишняя чувствительность не слишком удобна, но артист, не чувствующий атмосферы или воспринимающий её недостаточно тонко, просто не артист. Для артиста важна не только атмосфера театра, сцены, которая для него чрезвычайно притягательна, но и атмосфера повседневной жизни, которую он чувствует, видит и слышит, и которая наполняет его новыми творческими впечатлениями.

Восприимчивость к окружающей атмосфере во многом определяется психологическим типом людей.

Без атмосферы таинственности, нереальности, волшебства, нет театра. Эта атмосфера творящегося чуда связывает актёров со зрителями ещё до начала спектакля. Если актёры, режиссёр, автор, художник, композитор «создали для зрителя атмосферу спектакля - он не может не участвовать в нём. Спектакль возникает из взаимодействия актёров и зрителя» .

Демидовский этюд, даже в начальном своем варианте, - это мини­спектакль. Для удачного его исполнения очень важна атмосфера сосредоточенного внимания, сопереживания, ожидания. Исполнителям легко отдаться такой атмосфере. Пассивно, не сопротивляясь, впустить её в себя, почувствовать, как её влияние всё усиливается, перерастая в живую творческую активность.

Демидовский этюд прежде всего - каскад чувственных впечатлений, и запускаться он должен со стороны атмосферы.

Повтор Демидовского этюда имеет смысл, если в нём при том же задаваемом тексте меняется атмосфера. При этом в начальном периоде занятий атмосфера меняется от изменения индивидуального чувства исполнителей, а на более поздних этапах атмосферу этюда может задавать как данность педагог. Задание становится многокомпонентным (но не обязательно более сложным): ^[115] один и тот же текст задается на фоне разных атмосфер. Разыгрывается партитура атмосферы Демидовского этюда.

Что мешает созданию нужной атмосферы и разрушает ее?

Исполнителей - двое, остальные - участники, даже со-участники, а не просто зрители разной степени заинтересованности.

Ощутить себя максимально свободным для проявления своих эмоций предлагается исполнителям, но не зрителям - соучастникам.

Опоздания. Внезапное появление то одного, то другого в комнате, с приветствиями и извинениями, может свести насмарку весь этюд. В этюде на двоих, где культивируется тонкость восприятия собственных ощущений, проигнорировать внезапное появление нового человека просто невозможно.

Урок - это все-таки не спектакль. В нём все - участники, а не только зрители. Внимание всех - на площадке. С исполнителями должен слиться не только педагог, но и все остальные. Хождение, хихиканье, комментарии во время исполнения - очень нежелательны. Даже просто невнимание мешает.

Обсуждение начинается только после завершения этюда, комментарии в процессе абсолютно лишние. Сокурсникам-зрителям лучше не подбадривать исполнителей ни смехом, ни комментариями - это мешает и сбивает, особенно на первых порах. Все - мысленно на площадке с исполнителями (с ними и «вместо» них). В ход этюда вмешивается только педагог, вмешивается исподволь, мягко, когда нужно по ходу этюда. Шушуканье, обмен впечатлениями соседей по стульям заметно выбивают исполнителей из нужного самочувствия и подталкивают к наигрышу.

Атмосферу урока задаёт педагог, поддерживается она - всеми. Атмосферу наиболее удачных занятий можно обозначить как ощущение возбуждения и подъёма от приобщения к неким таинствам посвящённых. Ещё хорош другой вариант, оставлявший ощущение летних бесед ночью, у костра, «о чём днём не скажешь».