<<
>>

Предисловие к знакомству Наталья БАСИНА

Я ХОЧУ НАЧАТЬ С ПРИЗНАНИЯ В ЛЮБВИ МОИМ КОЛЛЕГАМ, КОТОРЫЕ КАЖдый день приходят сюда в этот дом в свои «квартиры», - группы и учебные комнаты детского сада «Лорик», классы и кабинеты гимназии, залы и творческие мастерские студий...

Я часто слышу: «Какие красивые люди у вас работают!» Красота возникает там, где жизнь происходит, и тогда, когда влюблен... в людей, с которыми проживаешь ее мгновения, в события, которые вместе придумываешь и осуществляешь.

Дорогой наш читатель! Я думаю, Вы почувствуете, что книга эта написана людьми влюбленными - в детей, в свою профессию, верящими в ее удивительные преобразующие возможности. В аннотации к одной из наших выставок я попыталась сформулировать суть нашей профессии: «Педагогика - это режиссура. Мой замысел, чтобы у них (у детей) возник замысел и они не поняли бы пока, откуда он явился». А это невероятно интересная и трудная работа, требующая нахождения точных способов и методов, которые бы позволили сделать урок математики, литературы или музыки зрелищным, умным, продуктивным, запоминающимся и желаемым. И потому мы выбрали театр. Как метод исследования содержания, как метод действенного осуществления моего педагогического замысла в процессе урока, как технологию взаимодействия. И как праздник!

Возможность этого выбора подарил нам Генрих Львович Риасс, профессиональный режиссер, педагог. Пятнадцать лет назад он привел в свой любительский театр детей, чтобы мы, взрослые дети, учились у них искренности и органичности, учились вместе думать и

разбираться в наших житейских событиях, учились придумывать праздники и строить дом, в котором бы вместе было уютно и безопасно. И были репетиции, сочинения про свою жизнь, из которых рождались смешные и грустные спектакли, были споры с родителями и учителями и признания в любви.

Генрих Риасс точно понимал суть возникающих у детей проблем, и, будучи человеком азартным, решил рискнуть, и посягнул на святая святых - школу, с ее жестко очерченными тогда идеологическими рамками. И не театр в школе решил создать, а уроки истории, литературы, математики превратить в театр, вернее в событие, для ребенка, безусловно, интересное и важное. Он назвал это так: «Использование методов и принципов театральной педагогики в образовании». Он обратился к исходному в системах К.С. Станиславского и М.А. Чехова, трудах О.И. Кнебель, М. Ершова и других - возникновению их из цели осознанного овладения человеком собственным психофизическим аппаратом, умению соотносить свои действия с действиями партнера, быть собой в условной ситуации, в «предлагаемых обстоятельствах»; из цели познать природу творчества, его механизмы; из желания научиться быть в творческом состоянии по отношению к миру.

Появилась группа педагогов одной из екатеринбургских школ и студенты педагогического института. Пришли родители, желающие чтобы их детей видели и чувствовали, желающие для них иной образовательной атмосферы. Начались занятия с педагогами - про то, как выстраивать режиссерскую логику урока, с родителями - про то, как создавать для детей праздник. А с детьми просто играли в очень серьезные игры... и все вместе придумывали капустники.

В 1992 году Генриха Риасса не стало... Остались родители, дети и группа учеников, которые только-только почувствовали вкус к новому таинственному педагогическому инструменту. Его предстояло осмыслить, сформулировать исходя из обстоятельств своего предмета. А быть может, и заново открыть, в особенности педагогам, которые к нам вновь пришли...

Тринадцать последующих лет совершалась трудная, но интересная работа. Главное - построен Дом, в который хотят приходить дети и их родители, написаны авторские программы, разрабатываются новые, и все время формулируется метод. Обо всем этом наша книга. Она про себя и про то, почему мы «Театр».

Любовь и понимание прелести этого волшебного для педагога инструмента отложили отпечаток на язык, которым изложены столь разные по стилю, жанру, форме и даже объему главы книги.

Можно сказать, что в Гимназии «Театр» сложился метаязык, включающий такие понятия, как пространство («оживление», «осказочивание» пространства учебной комнаты, - Ольга Смирнова, действие («Действуя в реальной и воображаемой ситуации, ребенок усваивает новые социальные роли», - Лариса Скоробогатова, психолог), атмосфера («Мне необходима внешняя атмосфера и внутренняя», - Ольга Суслова, художник), событие (то, что происходит на занятиях с нами - составление, чтение слов, придумывание - это все - события), а также ритм, предлагаемые обстоятельства, энергетика, сверхзадача...

Каждая глава этой книги, написанная математиками, словесниками, психологами, художниками, музыкантами, воспитателями - это мысли о своем предмете и о методе, который превращает его в увлекательные для ребенка

«предлагаемые обстоятельства». Ведь и каждую из трех областей культуры - науку, искусство, реальную жизнь - можно представить себе как те же «предлагаемые обстоятельства». И наша задача - помочь ребенку овладеть различными методами познания естественнонаучной, художественной, жизненной реальности, уметь выбрать соответствующий инструмент (настроить себя), позволяющий действовать адекватно им, менять ролевую позицию: созерцать эти реальности или действовать в них.

Столь сложную задачу возможно решить в пространстве гибком, не боящемся меняться; в пространстве, предназначенном для проб и ошибок, для исследования, страхующем от безысходных неудач и потому всегда дающем шанс и надежду. Таковым по признакам может быть только пространство, пронизанное игрой, со всеми ее непростыми, но четко изложенными правилами, свободой и подчиненностью, очерченностью границ места и времени.

С игры начинается человек культуры, человек, способный проектировать новую реальность в своем воображении. Такую реальность мы строим вместе с детьми каждый день в Гимназии «Театр».

Вот те аспекты, специфичные для театра, которые мы определили для себя как принципиальные в нашем педагогическом деле и на основе которых возможно по-новому взаимодействовать с ребенком в процессе уроков и занятий и шире - в процессе его развития и образования:

игра-моделирование, создание и исследование воображаемой реальности; ролевая игра;

культура игры с предметом;

модель сочетания индивидуального и коллективного творчества со своей строгой организацией и саморегуляцией; модель развертывания процесса от замысла до реализации; встреча замыслов (или версий) и рождение на их основе нового, единого; рассмотрение замысла с разных сторон - из разных языковых пространств (применительно к театру - это литература, музыка, архитектура, живопись, хореография; применительно к школе - это принцип рассматривания одного явления сквозь призму различных учебных предметов); способность актуализировать незнакомое;

воздействие на чувства зрителя и механизм вовлечения его в процесс игры.

Каждый урок в школе или занятие в детском саду, студиях - это сотворение идеи или идей, возможных вариантов сценария, нахождения способов их реализации и поиск необходимого для этого материала.

Но сначала - введение в тему как в новую реальность, в которой много работы нашему воображению. «Занятие начинается еще в коридоре, по пути в учебную комнату. Как можно идти осенью? Коридор - осенняя дорога. Под ногами шуршат листья? Или хлюпают лужи?..» Так начинает «осеннее» занятие словесностью с пятилетними детьми Ольга Смирнова. Потом возникает осеннее Слово.

А как сложить столбиком 312 и 584? Да просто превратиться в числа: «Я буду цифрой три - это сколько сотен в первом числе... А я буду единицей - десятками... Тогда я буду двойкой - единицами этого числа...». Илья возьмет на себя роль плюса, а Алена - «равно»... Сложнее всем вместе превратиться в

восьмиугольник. Они учатся чувствовать друг друга на уроках математики у Ольги Кузнецовой. А еще они умеют «зацепляться» мыслью друг за друга. Сначала учились с помощью настоящей прищепки, цепляя ей одежду начавшего продолжение мысли, а потом осталась фраза: «Я за тебя зацепляюсь!»

Им доставляет удовольствие продлевать замысел. Они «зацепляют» стиль автора и тогда рождаются хайку на уроках словесности у Елены Танаевой: Как мал наш мир И как велико оно - Крылышко бабочки.

Миша Шикшеев, 12 лет

Перед рождением хайку на словесности они в художественной мастерской у Ольги Сусловой превращались в «облака, окутывающие гору», с которой «чередой мольбертов стекает река».

Эти удивительные перетекания смыслов из предмета в предмет происходят у нас ежедневно. И не стихийно. Перипетии их взаимосвязей продумываются нами тщательно, как и то, каким способом смыслы эти наполнить близкой ребенку эмоциональной энергией и как создавать особую, способствующую этому, атмосферу в классе. В этом смысле наша работа пожалуй близка работе режиссера с актерами в процессе репетиций. Ведь каждый раз, готовя очередной урок, я думаю о том, как поддержать их ожидание чуда, как их настроить на тему занятия, а значит, я продумываю очень конкретные вещи: как перевернуть, изменить пространство класса, адекватно атмосфере темы, но чтобы в нем было удобно дышать и работать.

А быть может, я создам пространство, противоречащее теме, и тогда «провокация» эта «возмутит» детей и подтолкнет к азартной переделке «мира». И начнется работа... Но сначала: в каком темпе зайти в класс;

удивить молчанием или неожиданным примером, рисунком, музыкой сразу, не оговаривая темы, как бы предлагая догадаться, о чем сегодня наше представление, чему будет посвящены 40 или 80 минут интенсивной душевной и мыслительной работы, а затем: как представить тему, чтобы детям было интересно, а значит, точно определить точки пересечения ее содержания с содержанием их сегодняшних интересов, иначе я могу «пройти» со своим знанием мимо них;

когда, в какой момент занятия органично ввести тренинговые упражнения, будь то счет, правописание слов, ритмические диктанты, освоение клавиатуры компьютера... Ведь без них невозможно двигаться дальше. Это наши «ноги», которые мы должны научить быстро ходить, чтобы многое успеть; какие вопросы и в какой последовательности я предложу им, чтобы разбередить их воображение и подвести к открытию решения; какие игры, и в какой момент мне затеять с детьми, чтобы в процессе их искать решение, моделируя математическую, художественную или компьютерную реальность. И наконец: как мне завершить урок, оставляя финал открытым, потому что продолжение всегда следует...

Это и есть, вероятно, режиссура урока. И какое это удовольствие - уметь режиссировать интригу урока! Придумав интересный для ребенка поворот темы, имея замысел занятия, нужно уметь перевести его на язык действия, т.е. точно знать, как он реализуется в самом процессе занятия. Реализации в нашей педагогической практике метода действенного анализа (перевод главной идеи на язык действия, т.е. ее раскрытие путем решения цепочки проблемных ситуаций) в организации событий урока позволила бы выстроить логику, иными словами, драматургию, режиссерский план урока, выделяя главное событие (то событие, которое определяет мотивы, характер действия и взаимодействия его участников), задачи (волевые цели: 1.

Что делаю? 2. Зачем делаю? 3. Как делаю?) и сверхзадачу (та конечная цель, которой добиваюсь, к достижению которой направлены все действия). Событийный подход в организации учебного процесса имеет важный социальный аспект. Современный мир отличается особой, спрессованной динамикой событий. И человеку, чтобы выжить и состояться как личности в этой ситуации, необходимо так же быстро ориентироваться в череде событий, уметь выходить из них и вовлекаться в их течение, уметь самому создавать событие.

Все, о чем написала я, на самом деле очень непросто осуществлять. Приходится постоянно держать два плана: содержание программы и метод введения в ее содержание. Но в современной педагогической ситуации, наверное, иначе нельзя. Ребенок, как и взрослый, нуждается в живом, чувствующем, удивляющемся, страдающем и радующемся собеседнике, иначе контакт с ним никогда не будет в полном смысле диалогичен. Иначе и знание культуры, которое мы передаем ребенку, будет ему неинтересно. Кроме этого, есть еще один существенный факт, которому мало придавали значения. Учитель является представителем взрослого сообщества. Он находится и общается с ребенком порой больше времени, чем родители. Это, безусловно, оказывает огромное влияние на формирование отношения ребенка к миру взрослых, на его приятие или отторжение.

Итак, мы, педагоги, «обречены» в силу своей профессии нравиться, быть интересными и нужными. А это требует больших душевных, умственных, энергетических затрат и знания своей природы, ее ресурсов и законов управления ее возможностями, механизмов, позволяющих быть всегда в хорошей творческой форме. И здесь мы вновь обращаемся к театральному опыту.

Изучая природу сценического действия, К.С. Станиславский систематизировал те элементы творчества, которые позволяют сделать это действие целесообразным, продуктивным в обстоятельствах жизни роли. Универсальность подхода К.С. Станиславского, опирающегося в своих исследованиях на природные, психологические закономерности взаимодействия человека с окружающим миром, позволяет говорить о том, что элементы эти могут присутствовать и в процессе педагогического действия.

Итак, к числу творческих элементов относятся: внимание к объекту; память на ощущения и создание на ее основе образных видений; воображение; способность к взаимодействию; логичность и последовательность действий и чувств; чувство правды; вера и наивность; ощущение перспективы действия и мысли; чувство ритма; обаяние, выдержка; мышечная свобода и пластичность; владение голосом, произношение; чувство фразы; умение действовать словом.

Овладение этими элементами творчества может привести как нас, педагогов, так и детей, с которыми мы каждый день взаимодействуем, к созданию нормального творческого самочувствия, а значит, к ситуации продуктивной, дарующей радость сотворчества, открытия нового, радость ожидания и возвращения.

Я надеюсь, что очерченные мной здесь ракурсы понимания иной педагогической истории, которая происходит в нашем доме - Гимназии «Театр» - хоть в малой степени подготовили ближайшее для читателя знакомство с его обитателями.

И все же я хочу предложить Вам, наш читатель, взять с собой в путь маленький путеводитель. Путеводитель этот не что иное, как те основные принципиальные темы или вопросы, которые будут присутствовать и в поэтическом философском эссе о школе, и в изложении методики раннего обучения чтению, в концепции эстетической игры, в драматургии занятий по компьютерной графике и анимации и в других фрагментах книги.

Вот эти вопросы:

Как понимается пространство урока, художественного текста, и шире - пространство взаимодействия детей и взрослых? Каково оно?

Что такое предлагаемые обстоятельства урока?

Как они создаются?

Как стать иным - персонажем, даже звуком, словом, числом, цветом?

Что такое «вживание» в предмет исследования и как оно осуществляется?

Какой может быть логика вопросов, раскрывающих смысл темы и шире: какова логика ведения творческого процесса на занятии?

Как создается атмосфера урока?

Каковы принципы и способы интеграции предметов?

Как взаимодействуют общее и дополнительное образование и существует ли точка, где заканчивается одно и начинается другое?

Каков характер взаимодействия детей и взрослых в Гимназии «Театр», детском саду «Лорик», в творческих студиях, на уроках и праздниках?

Быть может, вопросы эти помогут тому, что по прочтении книги у Вас, дорогой наш читатель, из пестрых фрагментов ее сложится цельный образ нашего дома.

<< | >>
Источник: О.А. Медведева, Р.Г. Радченко. Школа творческого развития - М.: Эврика,. - 160 с.. 2005

Еще по теме Предисловие к знакомству Наталья БАСИНА:

  1. Эстетическая игра как метод занятий с детьми Наталья БАСИНА, Ольга СУСЛОВА
  2. Занятие 1. Знакомство
  3. Театральная игра Н.              БАСИНА, Е. КРАЙЗЕЛЬ
  4. Введение в язык искусства О.              СУСЛОВА, Н БАСИНА
  5. Упражнения для развития навыков завязывания знакомства
  6. Компьютерная графика и анимация Е.Э. ХРАМЦОВА, О.А. СУСЛОВА, Н.Э. БАСИНА
  7. ИЗ ПЕРЕЖИТОГО Мое первое знакомство с К. Д. Ушинским
  8. Мое первое знакомство с диалоговым методом обучения
  9. Почему нельзя понять философию без знакомства с ее историей?
  10. Наталья Балаклеец, Вячеслав Фаритов. ПРАКТИКУМ ПО ФИЛОСОФИИ. Учебно-методические указания, 2011
  11. Виктор Сергеевич Алексеев, Наталья Васильевна Пушкарева. «Шпаргалки по истории нового времени»: Экзамен; Москва., 2008
  12. ДИСКУРС ТРАДИЦИИ В ЦЕННОСТНОЙ ПАРАДИГМЕ ИСЛАМА Наталья Сейтахметова
  13. «Не могу попасть в винительный падеж», или Начало словесности в начале школы Наталья АФОНИНА
  14. «Ну, дайте же поиграть!», или Игра в учебной деятельности Лариса СКОРОБОГАТОВА, Наталья БОРОВЕЦ
  15. Робинсон, К.. Образование против таланта. / Кен Робинсон ; пер. с англ. Наталии Макаровой. — М.: Манн, Иванов и Фербер, Эксмо. — 336 с., 2013